Στο πιο πρόσφατο in Δημοσιεύτηκε η συνέντευξη του HiFi Today Ο Frank Wacker μιλά με τον εκπαιδευμένο κατασκευαστή χάλκινων οργάνων (Ομοσπονδιακό Βραβείο), τον καταρτισμένο μουσικό και έμπορο hi-fi Thomas Krüger για τη μουσική αντίληψη. Δείχνει έναν τρόπο για συναισθηματική ακρόαση μουσικής, η οποία είναι κλειστή στους περισσότερους ακροατές hi-fi που ενδιαφέρονται για τη μουσική λόγω μιας προσέγγισης που σχετίζεται με το κεφάλι. Δείχνει επίσης ότι οι σύγχρονοι ηχοκτόνοι όπως οι έξυπνοι μετρητές ηλεκτρικής ενέργειας μπορούν να εξουδετερωθούν με την τεχνολογία καταστολής παρεμβολών Vortex HiFi. Φυσικά, όπως ήταν αναμενόμενο, θα συζητηθεί και το νέο Vortex HiFi Iraser4 Sigma. Την ίδια περίοδο, ο Frank Wacker εργαζόταν σε ένα τεστ Iraser4.

από τον Frank Wacker

«Πρόκειται για τη ζωή και τον θάνατο της μουσικής» 

Μια συνέντευξη με τον έμπορο hi-fi, οργανοποιό και μουσικό Thomas Krüger 

Το άλλο Hi-Fi Studio ιδρύθηκε το 1989 από τον Thomas Krüger στο Karben, λίγο έξω από τη Φρανκφούρτη. Ο ίδιος ξεκίνησε τη μουσική του καριέρα με μαθητεία ως κατασκευαστής χάλκινων οργάνων, την οποία ολοκλήρωσε το 1975 με πανελλήνιο βραβείο. Γρήγορα έγινε σαφές σε αυτόν ότι μόνο η κατασκευή των οργάνων δεν θα μπορούσε να είναι ο μοναδικός στόχος. 

Έτσι έμαθε να παίζει τρομπέτα ως αυτοδίδακτος στα 20 του χρόνια. Μετά από μόλις δύο χρόνια, πέρασε τις εισαγωγικές εξετάσεις στο Musikhochschule της Φρανκφούρτης. Εκεί σπούδασε κλασική ορχηστρική τρομπέτα μέχρι το 1989. 

Ήδη κατά τη διάρκεια των σπουδών του έπαιζε μουσική ως ελεύθερος επαγγελματίας στο μεγάλο συγκρότημα του ραδιοφώνου της Έσσης και καλλιέργησε την αγάπη του για την τζαζ. Ακολούθησαν πολλές άλλες δεσμεύσεις αργότερα, όπως μια πανευρωπαϊκή θεατρική περιοδεία με τον Robert Wilson, συναυλίες με τον Chaka Khan ή τη Celia Cruz, αρραβώνες στο Pforzheim Theatre ... 

Frank Wacker (HIFI TODAY): Κύριε Krüger, γιατί οι πτυχιούχοι μουσικοί και οργανοποιοί ανοίγουν ένα στούντιο hi-fi; 

Thomas Krüger (The Other Hifi Studio): 

Στη δεκαετία του XNUMX, τα συστήματα hi-fi ήταν ψηλά στις λίστες επιθυμιών των ανθρώπων. Ο πατέρας μου αγόρασε το πρώτο όταν ήμουν έξι ετών: κουτιά KEF, ενισχυτές σωλήνων και πικάπ. Ενώ οι γονείς μου άκουγαν μουσική, εγώ άκουγα μαζί. 

Έτσι απέκτησα μια σύνδεση με τη μουσική σε καλή ποιότητα αναπαραγωγής σε νεαρή ηλικία - ακόμα κι αν ήμασταν πολιτιστικοί φιλισταίοι και υπήρχε πολλή μουσική εμβατηρίου (γέλια – σημ 

οι συντάκτες). Μου άρεσε επίσης να τραγουδάω και ήθελα να παίξω ένα όργανο - αλλά αυτό δεν ενθαρρυνόταν. 

Επειδή ο πατέρας δεν με άφησε να έχω πρόσβαση στις συσκευές, ονειρευόμουν το δικό μου σύστημα. Στην ηλικία των 15 ετών είχε έρθει επιτέλους η ώρα: Η Επετηρίδα Hifi του Γερμανικού Ινστιτούτου Hifi, που εκδόθηκε από τον Karl Breh, λειτούργησε ως οδηγός για μένα, επειδή απαριθμούσε όλες τις συσκευές και τα μεγάφωνα που είναι διαθέσιμα παγκοσμίως με τα τεχνικά τους δεδομένα. Κοίταξα προσεκτικά τις φωτογραφίες, συνέκρινα και επέλεξα τις συσκευές και τα ηχεία με τις καλύτερες τιμές. 

Αλλά όταν άκουσα μουσική μαζί τους για πρώτη φορά, σκέφτηκα: Τι διάολο είναι αυτό – δεν άντεξα τον κακό ήχο για περισσότερες από δύο εβδομάδες και πούλησα τα πάντα. Κοιτάζοντας πίσω, αυτό ήταν το πρώτο μου μάθημα. 

Φρανκ Βάκερ: Λέει…?
Τόμας Κρούγκερ: Αυτά τα τεχνικά δεδομένα από μόνα τους δεν λένε τίποτα για καλό ήχο. Φρανκ Βάκερ: Πότε η ακρόαση μουσικής έγινε διασκέδαση; 

Τόμας Κρούγκερ: Δοκίμασα άλλες συσκευές, τις πούλησα ξανά και με τον καιρό ανακάλυψα κανονικότητες - επίσης μέσω ενός αντιπροσώπου hi-fi που είχε μια ιδέα για το θέμα. 

Ήρθα επίσης σε επαφή με πολύ ακριβά συστήματα – αλλά σπάνια ενθουσιάστηκα με αυτά. Μια από τις πιο σημαντικές ανακαλύψεις ήταν ότι δεν είναι το μεγάφωνο που είναι ο πιο σημαντικός κρίκος στην αλυσίδα, αλλά η ποιότητα του σήματος της πηγής: Αυτό που χάνεται στην αρχή δεν μπορεί να ανακτηθεί αργότερα. 

Φυσικά, το ηχείο παίζει μεγάλο ρόλο, αλλά τα καλύτερα ηχεία στον κόσμο είναι άχρηστα αν η πηγή και ο ενισχυτής δεν παρέχουν αντίστοιχο καλό σήμα. Στην αρχή δεν θα μάντευα ποτέ ότι κάθε πικάπ, ο βραχίονας και το φυσίγγιο ακούγονταν διαφορετικά. Όποιος δεν το ακούει είναι κουφός. 

Φρανκ Βάκερ: Αλλά δεν ήσουν μουσικός εκείνη τη στιγμή; 

Τόμας Κρούγκερ: Σωστά, αλλά όσο περισσότερη μουσική άκουγα, τόσο περισσότερο ήθελα να γίνω και μουσικός. Έτσι έμαθα οργανοποιία, σπούδασα μουσική και έμαθα να παίζω τρομπέτα. Αυτό μου έδωσε τη δυνατότητα να εργαστώ ως μουσικός κατά τη διάρκεια των σπουδών μου. 

Φρανκ Βάκερ: Αλλά το θέμα του hi-fi δεν σε άφησε να φύγεις...
Τόμας Κρούγκερ: Όχι, ορισμένα πράγματα στη μουσική βιομηχανία μου κόστισαν υπερβολική δύναμη - και έτσι ωρίμασε η ιδέα ότι με ένα κατάστημα hi-fi, άλλοι θα μπορούσαν επίσης να επωφεληθούν από την εμπειρία μου στο hi-fi και την ταλέντο μου στη μουσική. Και τα δύο είναι αλληλένδετα - αν και πολλοί μουσικοί δεν διαθέτουν εξοπλισμό υψηλής ποιότητας. 

Φρανκ Βάκερ: Αυτό είναι σωστό - ξέρω μουσικούς που ξέσπασαν σε κλάματα μαζί μου επειδή δεν είχαν ακούσει ποτέ μουσική τόσο συγκινητική και γνήσια μέσα από ένα σύστημα. 

Τόμας Κρούγκερ: Αυτό το φαινόμενο με αφήνει άφωνο – όπως και το γεγονός ότι τόσες λίγες γυναίκες ενθουσιάζονται με το hi-fi. Αν και η ακρόαση μουσικής έχει να κάνει με τα συναισθήματα και οι γυναίκες είναι το πιο συναισθηματικό μέρος του πληθυσμού. Στην πραγματικότητα, θα έπρεπε να μας βρουν. 

Φρανκ Βάκερ: Τι εμποδίζει τις γυναίκες να το κάνουν αυτό; 

Τόμας Κρούγκερ: Μιλούν για τεχνικές μαλακίες - και πολλές γυναίκες δεν αισθάνονται αρκετά ικανές. Οι λάτρεις του Hifi μιλούν πάρα πολύ για το υλικό και όχι αρκετά για τη μουσική. Αυτό δίνει στις γυναίκες την αίσθηση ότι δεν έχουν ιδέα για το θέμα - αν και συχνά αντιλαμβάνονται τη μουσική πολύ πιο εντατικά. 

Φρανκ Βάκερ: Ο λάτρης της τεχνολογίας μέσα μου αντιστέκεται, αλλά το να μιλάς για τεχνολογία είναι διασκεδαστικό. 

Τόμας Κρούγκερ: Αυτό μπορεί να ισχύει για εσάς, αλλά η μουσική έχει να κάνει με μια πνευματική εμπειρία, με την ένταση της έκφρασης. Η τεχνολογία είναι μόνο ένα μέσο για έναν σκοπό. 

Φρανκ Βάκερ: Γιατί λοιπόν μιλάμε τόσο πολύ για τεχνολογία; 

Τόμας Κρούγκερ: Μόλις πρόκειται για τεχνικές πτυχές, πηγαίνουμε σε ένα πνευματικό πραγματικό επίπεδο. Οι άνδρες αισθάνονται ασφαλείς και μπορούν να δικαιολογήσουν τις αποφάσεις τους ξεκάθαρα και λογικά. Γι' αυτό θέλουν να πειστούν με αντικειμενικά κριτήρια μέτρησης γιατί να αγοράσετε αυτή τη συσκευή και όχι αυτήν. Με τρομερές συνέπειες: Ο άντρας φαίνεται χαρούμενος, αλλά η ψυχή διψά. 

Φρανκ Βάκερ: Τώρα πρέπει να το εξηγήσετε με περισσότερες λεπτομέρειες.

Τόμας Κρούγκερ: Η διάνοια είναι το λάθος κανάλι εισόδου για αποφάσεις που περιλαμβάνουν συναισθήματα και συναισθηματική εμπειρία, όπως με τη μουσική - τείνει ακόμη και να διαταράξει τη συναισθηματική μας αντίληψη. Θέλουμε πραγματικά να μας αρπάξουν οι μπάλες - μόνο για αυτό θα έπρεπε να αφήσουμε τα ηνία. Η ενασχόληση με τη μουσική και η πλήρης αφοσίωση σε αυτήν είναι η βασική προϋπόθεση που μας αγγίζει βαθιά. 

Φρανκ Βάκερ: Θεωρώ ότι είναι μια πολύ συναρπαστική προσέγγιση, την οποία θα συνεχίσω να σκέφτομαι. Αλλά πρέπει να επιστρέψω ξανά στην τεχνολογία ή στα αξεσουάρ hi-fi. Εμείς στο HIFI-TODAY πιστεύουμε ότι ένα σύστημα παίζει τόσο καλά μόνο με τα κατάλληλα αξεσουάρ που η μουσική μπορεί να μας αγγίξει βαθιά. Πώς αισθάνεστε για αυτή τη δήλωση; 

Τόμας Κρούγκερ: Συμφωνώ απόλυτα - διαφορετικά δεν θα το πουλούσα (γέλια). Συνήθως μπορείτε να ακούσετε καθαρά τις διαφορές. Για κάποιους μπορεί να φαίνεται σαν μικρές αλλαγές, αλλά αυτά τα μικρά πράγματα είναι συχνά τα πιο σημαντικά πράγματα. Η μουσική δεν αφορά πρωτίστως τη μεγάλη εικόνα - το μουσικό κείμενο - αλλά τα «μικρά πράγματα». 

Για παράδειγμα, αν δέκα μουσικοί παίζουν το ίδιο όργανο ο ένας μετά τον άλλο – το οποίο φυσικά μπορούν να παίξουν – ακούγεται τόσο διαφορετικό που μπορεί να ορκιστείτε πέτρα και κόκαλα ότι δεν θα μπορούσε ποτέ να ήταν το ίδιο όργανο. 

Αλλά ήταν, επειδή η προσωπικότητα και η σωματική διάπλαση του κάθε παίκτη είναι τόσο μοναδικά που ανοίγει νέους δρόμους στον ήχο. Όταν σπούδαζα, μπορούσα να ονομάσω κάθε τρομπετίστα πίσω από την κλειστή πόρτα γιατί ο καθένας έχει τον δικό του ήχο - σαν δακτυλικό αποτύπωμα. 

Φρανκ Βάκερ: Πώς προκύπτουν αυτές οι τονικές διαφορές; 

Τόμας Κρούγκερ: Αυτό έχει να κάνει με τη φασματική κατανομή των αποχρώσεων. Δεν υπάρχουν τόνοι στα ακουστικά όργανα (Ημίτονο), αλλά μόνο ήχους. Ένας ήχος αποτελείται από τη θεμελιώδη συχνότητά του και τα άρτια πολλαπλάσια της θεμελιώδους συχνότητάς του: 100 Hertz επί 2, επί 3, επί 4 ... επί 10 κ.λπ. δηλαδή 100, 200, 300, 400 ... 1000 Hertz κ.λπ. 

Κάθε διπλασιασμός της συχνότητας αντιστοιχεί πάντα σε μια οκτάβα, δηλαδή στον ίδιο τόνο μόνο 8 τόνους υψηλότερο. Έτσι, αν τα 100 Hz ήταν C, τότε τα 200, 400 και 800 Hz θα ήταν επίσης C. 

Από τον ένατο τόνο, η σειρά γίνεται τόσο στενή που έχουμε να κάνουμε μόνο με δευτερόλεπτα, δηλαδή τη μεγαλύτερη παραφωνία (Διχόνοια), που ασχολούμαστε στη μουσική. Ένα πρακτικό παράδειγμα το κάνει να ακουστεί αυτό: Αν βάλεις τον πήχη σου στα λευκά πλήκτρα ενός πιάνου και πατήσεις δυνατά ... 

Φρανκ Βάκερ: Περίμενε λίγο – θα το δοκιμάσω στο πιάνο της γυναίκας μου. Επέστρεψα - ακούγεται απαίσια. 

Τόμας Κρούγκερ: Ακριβώς, γιατί καθένας από τους ήχους είχε την ίδια ένταση. Αν, από την άλλη, παίζετε μόνο ένα πλήκτρο, δημιουργείται ένα σχεδόν παρόμοιο ευρύ φάσμα συχνοτήτων, αλλά οι τόνοι είναι τόσο ήσυχοι που δεν το αντιλαμβάνεστε πλέον ως παραφωνία, αλλά μόνο ως μια μικρή απόχρωση μπαχαρικών ή χρώματος. Γι' αυτό ακούγεται ωραίο. Αυτό περιγράφει επίσης έναν νόμο της φύσης. 

Αυτές οι φασματικές χρωματικές αποχρώσεις είναι διαφορετικές για κάθε μουσικό. Όταν παίζει δουλεύει τον ήχο όπως ο γλύπτης δουλεύει το υλικό του και κάθε αλλαγή στην ένταση οδηγεί σε περαιτέρω αλλαγές χρώματος σε ένα ακουστικό όργανο - κι αυτός είναι νόμος της φύσης. Με αυτόν τον τρόπο, κάθε τόνος γίνεται ζωντανό ον. 

Στο τζάμι του μαγαζιού μου υπάρχει ένα όμορφο ρητό από έναν Ουκρανό πιανίστα, που συνοψίζει 100 τοις εκατό αυτό που είναι η μουσική –και η ζωή–: «Μπορείς να πεις ψέματα με λέξεις, αλλά όχι με ήχους». Με άλλα λόγια, οι λέξεις είναι για τη διάνοια και μπορεί να σου πουν ψέματα για οτιδήποτε, αλλά όταν κάποιος αρχίζει να παίζει και αφήνει το παντελόνι του κάτω, θα καταλάβεις πολύ γρήγορα αν έχει κάτι να πει ή αν είναι κουτσομπολιό σημειώσεις μαζί. Δεν υπάρχει εξαπάτηση εκεί. 

Ένα σύστημα hi-fi που δεν μπορεί να το δείξει ξεκάθαρα αυτό είναι μόνο εν μέρει κατάλληλο για ακρόαση μουσικής, τελικά, η μουσική είναι θέμα ζωής ή θανάτου. Ένας νέος υπάλληλος πίστευε ότι είχαν καλό εξοπλισμό και ηχεία – τουλάχιστον ήταν αρκετά ακριβά. 

Πήρε τον φθηνότερο ενισχυτή σωλήνων μου και τον έφερε πίσω την επόμενη μέρα, λέγοντας ότι δεν ήταν για αυτόν. Δύο μήνες αργότερα - μετά από μια συγκεκριμένη καμπύλη εκμάθησης και την αγορά ενός πολύ καλού ηχείου από τη Living Voice - δοκίμασε ξανά τον ενισχυτή σωλήνα. 

Και το κράτησε με τον εξής λόγο: »Μέχρι τώρα μπορούσα να καταλάβω κάθε λέξη καθαρά ακουστικά, αλλά τώρα αντιλαμβάνομαι το συναίσθημα της λύπης ή της χαράς σε κάθε λέξη. Το κείμενο αποκτά ένα εντελώς διαφορετικό νόημα, μια τελείως διαφορετική έκφραση.» Μετά από 20 χρόνια ενασχόλησης με το hi-fi, άρχισε να καταλαβαίνει περί τίνος πρόκειται: η έκφραση αρχίζει εκεί που τελειώνει η γλώσσα εδώ και πολύ καιρό. 

Φρανκ Βάκερ: Κύριε Krüger, σας ευχαριστώ για αυτήν την εξήγηση. Επιστροφή στα αξεσουάρ ξανά. Έχετε αγαπημένα προϊόντα; 

Τόμας Κρούγκερ: Ναι, συμπεριλαμβανομένων των προϊόντων της VORTEX-HIFI. Οι περιβαλλοντικές διαταραχές αυξάνονται τώρα τόσο μαζικά που ο ήχος πέφτει στην άκρη χωρίς τα κατάλληλα προϊόντα καταστολής παρεμβολών. Πρόσφατα, δύο από τους πελάτες μου πήραν νέους μετρητές ηλεκτρικής ενέργειας με τηλεδιάγνωση. Μετά την εγκατάσταση, και οι δύο ανέφεραν ότι το σύστημα ακουγόταν χειρότερο και ρώτησαν τι θα μπορούσε να γίνει για αυτό. 

Με τα προϊόντα της VORTEX-HIFI μπόρεσα να πάρω αντίμετρα και οι πελάτες χαίρονται που ακούνε ξανά μουσική. Επίσης ο βελτιστοποιητής εδάφους (εξαλείφει τις παρεμβολές γείωσης και επιτρέπει την ισοδυναμική σύνδεση μεταξύ συσκευών) με εμπνέει γιατί προωθεί δυναμικά τον ήχο ως προς την εκφραστικότητα και την ένταση. Αυτό κάνει τη μουσική να σε αγγίζει πολύ περισσότερο. Είναι απολύτως απαραίτητο - δεν πουλάω κανένα σύστημα από 3.000 ευρώ χωρίς Groundoptimizer. 

Εάν είναι δυνατόν, κάνω αλλαγές στο σύστημα κατά τη διάρκεια μιας επίδειξης χωρίς να το αντιληφθεί κανείς. Φυσικά, αυτό δεν είναι δυνατό με καλώδια ρεύματος ή μεγαφώνων, αλλά αν αποσυνδέσω το βελτιστοποιητή γείωσης ή βγάλω έναν γύρο/πυραμίδα VORTEX από το σύστημα και μετά παίξω ξανά το ίδιο πράγμα, ο πελάτης ακούει αρκετά συχνά μια αλλαγή. Στη συνέχεια, η κατηγορία για το βουντού είναι από το τραπέζι - ειδικά επειδή το αποτέλεσμα μπορεί να αναπαραχθεί συνδέοντας και αποσυνδέοντας το εργαλείο βελτιστοποίησης γείωσης. 

Εάν δεν υπάρχει απάντηση, ρωτάω αν έχει αλλάξει κάτι; Ο ακροατής συχνά συμφωνεί, αλλά δεν μπορεί να το περιγράψει ακριβώς. Αλλά δεν χρειάζεται, γιατί έχουμε ήδη επιστρέψει στο προηγουμένως περιγραφόμενο πνευματικό πραγματικό επίπεδο, κάτι που είναι λάθος για τη μουσική εμπειρία. 

Βασικά, σχεδιάζω επιδείξεις με τέτοιο τρόπο ώστε να βιώνεις κάτι και να καταλαβαίνεις κατά βάθος περί τίνος πρόκειται. Ωστόσο, υπάρχουν μερικά εμπόδια: Αν αλλάξω κάτι και ο πελάτης παρατηρήσει, αλλά δεν ακούσει τίποτα, θα μπορούσε να είναι ντροπιαστικό για αυτόν. Αυτό τον αγχώνει. Συνήθως προσπαθεί πολύ και συγκεντρώνεται. Αλλά τι στην πραγματικότητα; Όποιος στρέφει την προσοχή του σε ένα συγκεκριμένο σημείο αντιλαμβάνεται τα πάντα έξω από αυτό το κέντρο λιγότερο καλά ή καθόλου. 

Ως παρουσιαστής, θα μπορούσε κανείς να συμπεράνει από αυτό ότι ένα άλλο άτομο με προβλήματα αντίληψης κάθεται μπροστά σε έναν – αν και όλα είναι ξεκάθαρα μέσα σε τρία μπαρ. Κάνοντάς το αυτό, ξεχνά κανείς τον καλά εκπαιδευμένο εγκέφαλό του και την αντίληψη που έχει εκπαιδευτεί όλα αυτά τα χρόνια. 

Φρανκ Βάκερ: Έχετε μια συμβουλή για το πώς να επιτύχετε τη σωστή αντίληψη; 

Τόμας Κρούγκερ: Η εσωτερική στάση κατά την ακρόαση μουσικής πρέπει να μοιάζει με αυτή ενός βουδιστή που διαλογίζεται: είναι ξύπνιος αλλά όχι συγκεντρωμένος. Δεν κρίνει, δεν παγιδεύεται σε σκέψεις και ζει με την καλύτερη έννοια της λέξης εδώ και τώρα. Όταν ακούτε τέτοια μουσική, ξαφνικά παρατηρείτε λεπτομέρειες που δεν έχετε παρατηρήσει ποτέ πριν. Αυτό επιτρέπει στη μουσική να ξεδιπλώσει την πλήρη εκφραστική της δύναμη – κάτι που είναι πολύ καλό. 

Όπως ο Νόρμπερτ Μάουρερ (αφεντικό και εγκέφαλος της VORTEX-HIFI) Δεν γνωρίζω. Μου λείπει η τεχνική ικανότητα σε αυτό το τμήμα. Αλλά μπορείτε να ακούσετε καθαρά πώς αυξάνεται ο ήχος. Και αυτό είναι το θέμα, όχι η τεχνολογία. Φυσικά, τίποτα δεν μιλάει ενάντια στο γεγονός ότι οι εμπειρίες ακρόασης μπορούν να τεκμηριωθούν με τεχνικές τεχνικές δοκιμές. Αλλά δεν μπορεί να εξηγηθεί τόσο εύκολα κάθε βελτίωση ήχου - το θέμα είναι πολύ περίπλοκο για αυτό. Στο τέλος της ημέρας, όλοι θέλουμε να ακούμε μουσική που είναι τόσο καλή που μας αγγίζει συναισθηματικά και μας παρασύρει. Όσο αυτό πετυχαίνει, η τεχνολογία παίζει δευτερεύοντα ρόλο. 

Παρεμπιπτόντως, ως μουσικός είχα παρόμοιες εμπειρίες: Οι κακοί δάσκαλοι τροφοδοτούν το μυαλό των μαθητών τους με εκατοντάδες εξηγήσεις και οδηγίες για το τι να κάνουν, πού και πώς. Έβαλα τους μαθητές μου να παίξουν μια νότα. Η ποιότητά του μου αποκάλυψε όλα όσα πήγαν στραβά. Μπορείτε να παίξετε έναν τόνο βέλτιστα μόνο εάν όλοι οι μύες συνεργάζονται βέλτιστα - και αυτό δημιουργεί μια πολύ συγκεκριμένη αίσθηση σώματος. 

Ο μαθητής πρέπει να το βιώσει αυτό – ξανά και ξανά. Αντί για οδηγίες –που είναι απολύτως σωστές σύμφωνα με το σχολικό βιβλίο– με απασχολούσε αυτή η φυσική εμπειρία. Μόνο αφού ένας τρομπετίστας είχε αναπτύξει αυτό το φυσικό συναίσθημα, το παίξιμό του με άρπαξε. Και μόνο τότε άξιζε τον κόπο να του διδάξουμε περαιτέρω τεχνικές βελτιώσεις. Όταν κάποιος τέτοιος έπαιζε Little Little, μιλούσε περισσότερο από το διάσημο κοντσέρτο του Jolivet που ερμήνευσε ένας λιγότερο καταξιωμένος τρομπετίστας. 

Αυτό ακριβώς είναι το hi-fi - και με τα προϊόντα Vortex μπορείτε να ζήσετε την άπειρη δύναμη της μουσικής. Ακόμη και οι κορυφαίοι ακροατές μπορούν να πειστούν όταν ακούν τις διαφορές που μπορούν να αναπαραχθούν ξανά και ξανά. Ένα ανοιχτό μυαλό είναι σημαντικό - αν δεν θέλετε να αντιληφθείτε τίποτα, ούτε θα ακούσετε τίποτα. 

Φρανκ Βάκερ: Αυτή τη στιγμή δοκιμάζετε το νέο VORTEX-HIFI Iraser 4. Ποιες είναι οι εμπειρίες σας; 

Τόμας Κρούγκερ: Το χρησιμοποίησα για πρώτη φορά σε πικάπ - με τις τυπικές, ξεκάθαρα ακουστικές προόδους που επιφέρουν τα προϊόντα VORTEX: μεγαλύτερη ένταση, περισσότερη χροιά, πλαστικότητα και ευάεροτητα. 

Όταν στη συνέχεια τράβηξα τα καλώδια, κάτι παρόμοιο συνέβη και προστέθηκε στο αποτέλεσμα που επιτεύχθηκε με το πικάπ. Ήταν απίστευτο: να ακούω, να αντιμετωπίζω καλώδια, να ακούω ξανά - και έκπληκτος. Το Iraser 4 είναι ένα από τα προϊόντα που με αφήνουν άφωνο λόγω του εξαιρετικά ισχυρού εφέ. Επίσης, επειδή μπορεί να χρησιμοποιηθεί με πολλούς τρόπους - αυτό το καθιστά το απόλυτο εργαλείο ήχου: 

Κάθε βήμα φέρνει ήδη σημαντικά κέρδη στον ήχο, αλλά συνολικά είναι φοβερό. Δεν καταλαβαίνω πραγματικά τι συμβαίνει εκεί - αλλά αφορά επίσης τη μουσική, όχι την τεχνολογία. Θέλω να ακούω μουσική τόσο καλή που μου φέρνει δάκρυα στα μάτια και οι άνθρωποι στο σπίτι έχουν ακριβώς την ίδια εμπειρία. Η VORTEX-HIFI παρέχει ακριβώς τα κατάλληλα προϊόντα για αυτό. Και το νέο Iraser 4 βρίσκεται ακριβώς στην κορυφή. 

Φρανκ Βάκερ: Κύριε Krüger, σας ευχαριστώ πολύ για τη συνέντευξη και τις πολλές συναρπαστικές σκέψεις και προσεγγίσεις που είμαι σίγουρος ότι θα συνεχίσουν να με απασχολούν.

Λήψη (PDF, 579KB)