Müzik ve Vortex HiFi dinleme konusunda lisansüstü müzisyen, metal enstrüman yapımcısı ve hi-fi satıcısı Thomas Krüger

Müzik ve Vortex HiFi dinleme konusunda lisansüstü müzisyen, metal enstrüman yapımcısı ve hi-fi satıcısı Thomas Krüger

Onun en son yılında HiFi Today yayınlanan röportaj Frank Wacker, eğitimli pirinç enstrüman yapımcısı (Federal Award), kalifiye müzisyen ve hi-fi satıcısı Thomas Krüger ile müzikal algı hakkında konuşuyor. Başla ilgili bir yaklaşım nedeniyle müzikle ilgilenen çoğu hi-fi dinleyicisine kapalı olan duygusal müzik dinlemenin bir yolunu gösteriyor. Ayrıca akıllı elektrik sayaçları gibi modern ses öldürücülerin Vortex HiFi parazit giderme teknolojisi ile etkisiz hale getirilebileceğini de gösteriyor. Elbette beklendiği gibi yeni Vortex HiFi Iraser4 Sigma da tartışılacak. Aynı zamanda, Frank Wacker bir Iraser4 testi üzerinde çalışıyordu.

Frank Wacker tarafından

"Müzik hayatı ve ölümü hakkında" 

Hi-fi satıcısı, enstrüman yapımcısı ve müzisyen Thomas Krüger ile röportaj 

Diğer Hi-Fi Stüdyosu 1989 yılında Thomas Krüger tarafından Frankfurt'un hemen dışında Karben'de kuruldu. Müzik kariyerine üflemeli çalgı yapımcısı çıraklığı ile başladı ve 1975 yılında ulusal bir ödülle tamamladı. Sadece enstrümanları inşa etmenin tek hedef olamayacağını çabucak anladı. 

Böylece trompet çalmayı 20 yaşında bir otodidakt olarak öğrendi. Sadece iki yıl sonra Frankfurt'taki Musikhochschule'deki giriş sınavını geçti. Orada 1989 yılına kadar klasik orkestra trompet okudu. 

Daha öğrenimi sırasında Hessian radyosunun büyük grubunda serbest olarak müzik çaldı ve caz sevgisini geliştirdi. Daha sonra, Robert Wilson ile Avrupa çapında bir tiyatro turu, Chaka Khan veya Celia Cruz ile konserler, Pforzheim Tiyatrosu'ndaki nişanlar gibi birçok başka nişan izledi ... 

Frank Wacker (HIFI BUGÜN): Bay Krüger, mezun müzisyenler ve enstrüman yapımcıları neden bir hi-fi stüdyosu açar? 

Thomas Krüger (Diğer Hifi Stüdyosu): 

XNUMX'larda, hi-fi sistemleri insanların istek listelerinde üst sıralarda yer alıyordu. İlkini ben altı yaşındayken babam aldı: KEF kutuları, tüp amfiler ve pikaplar. Annem ve babam müzik dinlerken ben de eşlik ettim. 

Genç yaşta iyi çalma kalitesinde müzikle bu şekilde bağlantı kurdum - kültürel dar görüşlü olsak ve çok fazla marş müziği olsa bile (gülüyor – not 

editörler). Ben de şarkı söylemeyi seviyordum ve bir enstrüman çalmak istiyordum – ama bu teşvik edilmedi. 

Babam cihazlara erişmeme izin vermediği için kendi sistemimin hayalini kurdum. 15 yaşındayken nihayet zamanı gelmişti: Karl Breh tarafından yayınlanan Alman Hifi Enstitüsü Hifi Yıllığı bana bir rehber oldu, çünkü dünya çapında mevcut tüm cihazları ve hoparlörleri teknik verileriyle birlikte listeledi. Resimlere yakından baktım, en iyi değerlere sahip cihazları ve hoparlörleri karşılaştırdım ve seçtim. 

Ama onlarla ilk kez müzik dinlediğimde şöyle düşündüm: Bu da ne böyle – iki haftadan fazla kötü sese dayanamadım ve her şeyi sattım. Geriye dönüp baktığımda, bu benim ilk dersimdi. 

Frank Wacker: Diyor ki…?
Thomas Krueger: Bu teknik veriler tek başına iyi ses hakkında hiçbir şey söylemez. Frank Wacker: Müzik dinlemek ne zaman eğlenceli oldu? 

Thomas Krueger: Diğer cihazları denedim, tekrar sattım ve zamanla düzenlilikler keşfettim - ayrıca konuyla ilgili fikri olan bir hi-fi satıcısı aracılığıyla. 

Ayrıca gerçekten pahalı sistemlerle de karşılaştım - ama onlar hakkında nadiren heyecanlandım. En önemli keşiflerden biri, zincirdeki en önemli halkanın hoparlör değil, kaynağın sinyal kalitesi olduğuydu: Başlangıçta kaybedilen daha sonra geri alınamaz. 

Elbette, hoparlör büyük bir rol oynar, ancak kaynak ve amplifikatör buna uygun olarak iyi bir sinyal sağlamıyorsa, dünyanın en iyi hoparlörleri işe yaramaz. İlk başta her pikap, tonearm ve kartuşun farklı ses çıkardığını asla tahmin edemezdim. Bunu duymayan sağırdır. 

Frank Wacker: Ama o noktada müzisyen değil miydin? 

Thomas Krueger: Doğru, ama ne kadar çok müzik dinlersem, ben de o kadar müzisyen olmak istedim. Böylece enstrüman yapımını öğrendim, müzik çalıştım ve kendi kendime trompet çalmayı öğrendim. Bu, çalışmalarım sırasında müzisyen olarak çalışmamı sağladı. 

Frank Wacker: Ama hi-fi konusu peşini bırakmadı...
Thomas Krueger: Hayır, müzik işindeki bazı şeyler bana çok fazla güce mal oldu - ve bu nedenle bir hi-fi mağazasıyla başkalarının da benim hi-fi deneyimimden ve müzik yeteneğimden faydalanabileceği fikri olgunlaştı. Her ikisi de iç içedir - birçok müzisyenin yüksek kaliteli sistemleri olmamasına rağmen. 

Frank Wacker: Bu doğru - benimle gözyaşlarına boğulan müzisyenler tanıyorum çünkü bir sistem aracılığıyla müziği hiç bu kadar hareketli ve gerçek duymamışlardı. 

Thomas Krueger: Bu fenomen beni suskun bırakıyor - tıpkı çok az kadının hi-fi konusunda hevesli olması gerçeği gibi. Müzik dinlemek tamamen duygularla ilgili olsa da ve kadınlar nüfusun daha duygusal kısmıdır. Aslında, bize çarpmaları gerekir. 

Frank Wacker: Kadınların bunu yapmasını engelleyen nedir? 

Thomas Krueger: Teknik boktan bahsediyorlar - ve birçok kadın kendini yeterince yetkin hissetmiyor. Hifi tutkunları malzeme hakkında çok fazla konuşuyor ve müzik hakkında yeterince konuşmuyor. Bu, kadınlara konu hakkında hiçbir fikirleri olmadığı hissini verir - çoğu zaman müziği çok daha yoğun algılasalar da. 

Frank Wacker: İçimdeki teknoloji hayranı direniyor ama teknoloji hakkında konuşmak eğlenceli. 

Thomas Krueger: Sizin için durum böyle olabilir ama müzik ruhsal bir deneyimle, ifadenin yoğunluğuyla ilgilidir. Teknoloji sadece bir amaç için bir araçtır. 

Frank Wacker: Peki neden teknoloji hakkında bu kadar çok konuşuyoruz? 

Thomas Krueger: Teknik yönlere gelir gelmez, entelektüel bir olgusal düzeye geçiyoruz. Erkekler kendilerini güvende hissederler ve kararlarını açık ve mantıklı bir şekilde haklı çıkarabilirler. Bu nedenle, neden bu cihazı değil de bu cihazı almanız gerektiğine dair objektif ölçüm kriterleri ile ikna olmak istiyorlar. Korkunç sonuçlarla: Adam mutlu görünüyor, ama ruh susadı. 

Frank Wacker: Şimdi bunu daha ayrıntılı olarak açıklamanız gerekiyor.

Thomas Krueger: Akıl, müzikte olduğu gibi duyguları ve duygusal deneyimleri içeren kararlar için yanlış girdi kanalıdır - hatta duygusal algımızı bozmaya eğilimlidir. Aslında toplar tarafından yakalanmak istiyoruz - sadece bunun için dizginleri bırakmamız gerekecek. Müziğe dahil olmak ve kendinizi tamamen ona vermek, bizi derinden etkilemesinin temel şartıdır. 

Frank Wacker: Bunu, üzerinde düşünmeye devam edeceğim çok heyecan verici bir yaklaşım olarak görüyorum. Ama yine teknolojiye veya hi-fi aksesuarlarına geri dönmeliyim. HIFI-TODAY olarak biz, bir sistemin ancak doğru aksesuarlarla çok iyi çalıştığını ve müziğin bize derinden dokunabileceğini düşünüyoruz. Bu açıklama hakkında ne hissediyorsunuz? 

Thomas Krueger: Kesinlikle katılıyorum yoksa satmazdım (gülüyor). Genellikle farklılıkları net bir şekilde duyabilirsiniz. Bazıları için sadece küçük değişiklikler gibi görünebilir, ancak bu küçük şeyler genellikle en önemli şeylerdir. Müzik öncelikle büyük resimle - müzikal metinle - değil, »küçük şeylerle« ilgilidir. 

Örneğin, on müzisyen art arda aynı enstrümanı çalsa -ki bunu elbette çalabilirler- kulağa o kadar farklı geliyor ki, taşa kemikten yemin edebilirsiniz ki, asla aynı enstrüman olamaz. 

Ama öyleydi, çünkü her bir oyuncunun kişiliği ve fiziği o kadar benzersiz ki, ses konusunda yeni bir çığır açıyor. Çalışırken kapalı kapının ardındaki her trompetçiye isim verebilirdim çünkü herkesin kendi sesi vardır - parmak izi gibi. 

Frank Wacker: Bu ton farklılıkları nasıl ortaya çıkıyor? 

Thomas Krueger: Bu, tonların spektral dağılımı ile ilgilidir. Akustik enstrümanlarda ton yok (Sinüs), ama sadece sesler. Bir ses, temel frekansından ve temel frekansının çift katlarından oluşur: 100 Hertz çarpı 2, çarpı 3, çarpı 4 ... çarpı 10 vb. yani 100, 200, 300, 400 ... 1000 Hertz vb. 

Frekansın her iki katına çıkması her zaman bir oktava karşılık gelir, yani aynı ton sadece 8 ton daha yüksektir. Yani 100 Hz C ise, 200, 400 ve 800 Hz de C olur. 

Dokuzuncu tondan itibaren dizi o kadar daralır ki sadece saniyelerle, yani en büyük uyumsuzlukla uğraşırız. (anlaşmazlık), müzikte uğraştığımız şey. Pratik bir örnek bunu duyulabilir hale getirir: Kolunuzu bir piyanonun beyaz tuşlarına koyarsanız ve kuvvetlice basarsanız ... 

Frank Wacker: Bir dakika, bunu karımın piyanosunda deneyeceğim. Geri döndüm - kulağa korkunç geliyor. 

Thomas Krueger: Kesinlikle, çünkü seslerin her birinin hacmi aynıydı. Öte yandan, yalnızca bir tuşa basarsanız, hemen hemen benzer bir geniş frekans spektrumu oluşturulur, ancak tonlar o kadar sessizdir ki, artık onu bir uyumsuzluk olarak değil, yalnızca küçük bir baharat veya renk nüansı olarak algılarsınız. Bu yüzden kulağa hoş geliyor. Bu aynı zamanda bir doğa yasasını da tanımlar. 

Bu spektral renk nüansları her müzisyen için farklıdır. Çaldığı zaman, sesi bir heykeltıraşın malzemesini çalıştırdığı gibi işler ve ses seviyesindeki her değişiklik akustik bir enstrümanda daha fazla renk değişikliğine yol açar - bu da bir doğa yasasıdır. Bu sayede her ton yaşayan bir varlık haline gelir. 

Dükkanımın vitrininde, müziğin ve hayatın ne olduğunu yüzde 100 özetleyen Ukraynalı bir piyanistin güzel bir deyişi var: »Kelimelerle yalan söyleyebilirsin ama seslerle değil«. Başka bir deyişle, kelimeler zeka içindir ve her konuda yalan söyleyebilirsiniz, ancak biri oynamaya başladığında ve pantolonunu indirdiğinde, söyleyecek bir şeyleri olup olmadığını veya sadece dedikodu olup olmadığını çok çabuk anlarsınız. birlikte notlar. Orada aldatma yoktur. 

Bunu net olarak gösteremeyen bir hi-fi sistemi sadece kısmen müzik dinlemek için uygundur, sonuçta müzik ölüm kalım ile ilgilidir. Yeni bir çalışan, iyi donanıma ve hoparlöre sahip olduklarını düşündü - en azından yeterince pahalıydılar. 

En ucuz tüp amfimi aldı ve ertesi gün onun için olmadığını söyleyerek geri getirdi. İki ay sonra - belirli bir öğrenme eğrisinden ve Living Voice'tan gerçekten iyi bir konuşmacı satın aldıktan sonra - tüp amfiyi tekrar denedi. 

Ve şu nedenle sakladı: »Şimdiye kadar her kelimeyi tamamen akustik olarak anlayabiliyordum, ama şimdi her kelimede hüzün veya neşe hissi algılıyorum. Metin tamamen farklı bir anlam kazanıyor, tamamen farklı bir ifade.« Hi-fi ile uğraştıktan 20 yıl sonra, her şeyin ne olduğunu anlamaya başladı: ifade, dilin çok önce bittiği yerde başlar. 

Frank Wacker: Bay Krüger, bu açıklama için teşekkürler. Aksesuarlara tekrar dönelim. Favori ürünleriniz var mı? 

Thomas Krueger: Evet, VORTEX-HIFI ürünleri dahil. Çevresel rahatsızlıklar artık o kadar yoğun bir şekilde artıyor ki, ses, uygun parazit giderme ürünleri olmadan yol kenarına düşüyor. Son zamanlarda iki müşterim yeni uzaktan okuma elektrik sayaçları aldı. Kurulumdan sonra her ikisi de sistemin daha kötü çaldığını bildirdi ve bu konuda ne yapılabileceğini sordu. 

VORTEX-HIFI ürünleriyle karşı önlemler alabildim ve müşteriler müziği tekrar duymaktan mutlu oldular. Ayrıca zemin optimize edici (toprak parazitini ortadan kaldırır ve cihazlar arasında eş potansiyel bağlamaya izin verir) Bana ilham veriyor çünkü sesi ifade ve yoğunluk açısından güçlü bir şekilde ilerletiyor. Bu, müziğin size daha çok dokunmasını sağlar. Kesinlikle gerekli - Groundoptimizer olmadan 3.000 Euro'dan başlayan herhangi bir sistem satmıyorum. 

Mümkünse, bir gösteri sırasında kimsenin farkına varmadan sistemde değişiklikler yaparım. Tabii ki bu, şebeke veya hoparlör kablolarıyla mümkün değil, ancak toprak optimize ediciyi fişten çekersem veya bir VORTEX yuvarlak/piramitini sistemden çıkarırsam ve aynı şeyi tekrar çalarsam, müşteri oldukça sık bir değişiklik duyar. O zaman vudu suçlaması masadan kalkar - özellikle sonuç, zemin optimize ediciyi takıp çıkararak yeniden üretilebildiğinden. 

Cevap yoksa, bir şey değişti mi diye soruyorum. Dinleyici genellikle aynı fikirdedir, ancak tam olarak tanımlayamaz. Ama buna gerek yok, çünkü müzik deneyimi için yanlış olan daha önce tanımlanan entelektüel olgusal düzeye geri döndük. 

Temel olarak, bir şeyi deneyimleyeceğiniz ve ne hakkında olduğunu derinlemesine anlayacağınız şekilde gösteriler tasarlıyorum. Ancak birkaç engel var: Bir şeyi değiştirirsem ve müşteri fark eder, ancak hiçbir şey duymazsa, bu onun için utanç verici olabilir. Bu onu strese sokar. Genellikle çok çabalar ve kendini odaklar. Ama aslında ne? Dikkatini belli bir noktaya çeken kişi, bu merkezin dışındaki her şeyi daha az algılar ya da hiç algılamaz. 

Bir sunucu olarak, bundan, üç çubuk içinde her şey açık olmasına rağmen, birinin önünde başka bir algısal bozukluğu olan kişinin oturduğu sonucuna varılabilir. Bunu yaparken, insan kendi iyi eğitilmiş beynini ve yıllar içinde eğitilmiş algısını unutur. 

Frank Wacker: Doğru algıya nasıl ulaşılacağına dair bir ipucunuz var mı? 

Thomas Krueger: Müzik dinlerken içsel tutum, meditasyon yapan bir Budist'inki gibi olmalıdır: tamamen uyanık ama odaklanmamış. Yargılamaz, düşüncelere kapılmaz ve kelimenin tam anlamıyla burada ve şimdi yaşar. Böyle bir müzik dinlediğinizde, daha önce hiç fark etmediğiniz detayları bir anda fark ediyorsunuz. Bu, müziğin tam ifadesini ortaya çıkarmasına izin verir - bu gerçekten iyi hissettirir. 

Norbert Maurer gibi (VORTEX-HIFI'nin patronu ve beyni) Bilmiyorum. Bu segmentte teknik yeterliliğe sahip değilim. Ancak sesin nasıl arttığını net bir şekilde duyabilirsiniz. Ve tüm mesele bu, teknoloji değil. Elbette, dinleme deneyimlerinin teknik test yöntemleriyle doğrulanabileceği gerçeğine karşı hiçbir şey söylenemez. Ancak her sağlam gelişme bu kadar kolay açıklanamaz - mesele bunun için çok karmaşık. Günün sonunda hepimiz duygusal olarak bize dokunan ve bizi alıp götüren çok iyi bir müzik duymak isteriz. Bu başarılı olduğu sürece, teknoloji ikincil bir rol oynar. 

Bu arada, bir müzisyen olarak ben de benzer deneyimler yaşadım: Kötü öğretmenler, öğrencilerinin beynini, neyi, nerede ve nasıl yapacaklarına dair yüzlerce açıklama ve talimatla besler. Öğrencilerime nota çaldırdım. Kalitesi bana ters giden her şeyi gösterdi. Bir tonu ancak tüm kaslar birlikte en iyi şekilde çalışırsa en iyi şekilde çalabilirsiniz - ve bu çok özel bir vücut hissi yaratır. 

Öğrenci bunu tekrar tekrar deneyimlemelidir. Ders kitabına göre kesinlikle doğru olan talimatlar yerine bu fiziksel deneyimle ilgileniyordum. Ancak bir trompetçi bu fiziksel duyguyu geliştirdikten sonra çalması beni yakaladı. Ve ancak o zaman ona daha fazla teknik iyileştirme öğretmeye değerdi. Böyle biri Little Little'ı çaldığında, daha az başarılı bir trompetçi tarafından seslendirilen ünlü Jolivet konçertosundan daha fazlasını konuşuyordu. 

Hi-fi tam olarak bununla ilgilidir - ve Vortex ürünleriyle müziğin sonsuz gücünü deneyimleyebilirsiniz. En iyi dinleyiciler bile, tekrar tekrar üretilebilecek farklılıkları duyduklarında ikna olabilirler. Açık fikirli olmak önemlidir - hiçbir şey algılamak istemiyorsanız, hiçbir şey duymazsınız. 

Frank Wacker: Şu anda yeni VORTEX-HIFI Iraser 4'ü test ediyorsunuz. Deneyimleriniz neler? 

Thomas Krueger: İlk olarak pikaplarda kullandım - VORTEX ürünlerinin getirdiği tipik, net bir şekilde duyulabilir gelişmelerle: daha fazla yoğunluk, daha fazla tını, esneklik ve havadarlık. 

Daha sonra kabloları temizlediğimde, benzer bir şey oldu ve döner tabla ile elde edilen etkiye eklendi. İnanılmazdı: işitme, kabloları tedavi etme, tekrar işitme - ve hayret. Iraser 4, muazzam güçlü etkisi nedeniyle beni suskun bırakan ürünlerden biri. Ayrıca pek çok şekilde kullanılabildiği için - bu onu en iyi ses aracı yapar: 

Her bir adım zaten önemli ses kazanımları getiriyor, ancak genel olarak harika. Orada neler olduğunu gerçekten anlamıyorum - ama aynı zamanda müzikle ilgili, teknolojiyle ilgili değil. Müziği o kadar iyi duymak istiyorum ki gözlerim yaşarıyor ve evdeki insanlar da aynı deneyimi yaşıyor. VORTEX-HIFI tam da bunun için doğru ürünleri tedarik etmektedir. Ve yeni Iraser 4 en üstte. 

Frank Wacker: Sayın Krüger, röportaj ve beni meşgul etmeye devam edeceğinden emin olduğum birçok heyecan verici düşünce ve yaklaşım için çok teşekkür ederim.

İndir (PDF, 579KB)

 

 

Bir yorum Yaz