Interview in de luisterervaring met Thomas Krüger
"Met woorden kun je liegen, met klanken niet"
Thomas Krüger, gediplomeerd muzikant en maker van metalen instrumenten
Interview door Marco Kolks met Thomas Krüger in de luisterervaring
Krüger van "The Other Hifi Studio" in Karben bij Frankfurt vat het samen: Muziek is een taal die je intuïtief begrijpt. Die je niet hoeft te leren, waarvan je de grammatica niet hoeft te kennen. Waar ter wereld je ook bent, je interpreteert muziek altijd correct voor jezelf. Thomas Krüger is niet alleen hifi-dealer, maar ook geschoold koperblazersbouwer en gediplomeerd musicus. Hij kent de kracht van muziek en de voldoening die het een luisteraar kan geven. Zijn benadering van demonstraties en het monteren van apparatuur wijkt dan ook behoorlijk af van de standaard.
Hij is een voorstander van Vortex-producten, met name de Ground Optimizer en de Iraser 4, maar ook de OACard 3. Wat hij en veel van zijn klanten waarnemen, is de grotere intensiteit, plasticiteit, meer tonale kleur en lucht in het beeld. Volgens Thomas Krüger zijn de afzonderlijke stappen bij Vortex altijd opgeteld. Hij is altijd aangenaam verrast over de geluidswinst die er te behalen is.
Net als de auteur van deze regels kan hij niet begrijpen hoe Norbert Maurer van Vortex Hifi het doet. Dat maakt daarentegen niet uit, je hoort het nog steeds en dus is het de realiteit - ook al is het technisch niet uit te leggen. Thomas Krüger is welsprekend, onderhoudend en humoristisch. Hij spreekt over de categorieën "Märklin-spoorwegers" die alleen met apparaten wilden spelen en "Kapiteins uit Köpenick" die alleen geloofden wat er in vakbladen stond. Hij beschouwt deze benaderingen als verkeerd als het gaat om goed luisteren naar muziek. Over het algemeen zijn er veel perceptueel gestoorde mensen in de scene.
Hij gebruikt graag het beeld van een mediterende boeddhist. Het gaat in wezen om de innerlijke houding die een luisteraar zou moeten aannemen: Klaarwakker, je moet de waarnemingsradar op 360 graden zetten zonder je op iets in het bijzonder te concentreren. Met zo'n instelling is de kans groot om waar te nemen wat echt is in plaats van bonen te tellen en te ontdekken wat de essentie van muziek is, namelijk een taal van emoties met een oneindig scala aan expressieve mogelijkheden die onze verbale taal helemaal niet heeft. is beschikbaar. Dan raakt de muziek de ziel en wordt luisteren een nieuwe intense ervaring.
Vrouwen kunnen deze emotionele benadering van muziek over het algemeen beter aan dan cerebrale mannen. Op de vraag waarom zo weinig vrouwen hifi-studio's bezoeken, heeft Thomas Krüger het juiste antwoord: vrouwen willen niet gebombardeerd worden met technische uitleg. Dat verontrust hen, dus vermijden ze liever hifi-winkels. Mannen daarentegen houden precies van wat de gekwalificeerde muzikant vaak hoofdschuddend heeft erkend: “De aankoopbeslissing is genomen op basis van technische criteria en kan intellectueel worden gerechtvaardigd. Geweldig: maar helaas wordt het doel gemist, want technische gegevens zeggen niets over of een apparaat in staat is om de weergave de nodige expressie te geven en dat is waar het bij muziek om draait.
Ook Thomas Krüger nam in zijn vroege hifi-dagen de verkeerde beslissingen, waardoor hij alle componenten weer verkocht en opnieuw moest beginnen. De opleiding tot blaasinstrumentenbouwer en later zijn muziekstudies hebben een grote invloed gehad op zijn luistergewoonten en zijn begrip van het luisteren naar muziek.
Een akoestisch instrument produceert geluid, geen zuivere tonen. Geluid bestaat op zijn beurt uit zijn basisfrequentie en zijn even veelvouden. Als 100 Hz "C" was, dan zou het volgende (200, 400, 800...) ook "C" zijn. Vanaf de 9e partieel worden de toonhoogtes echter zo klein dat we nog maar met seconden te maken hebben, d.w.z. de kleinste intervallen in de muziek. Vanaf de 9e partieel zijn er alleen dissonanten die niet meer als zodanig worden waargenomen omdat de amplituden nul of zeer klein zijn. Het zijn echter de beslissende tonale kleurschakeringen in de ontwikkeling van een toon van zacht naar hard.
Omdat gezongen of geproduceerde tonen op instrumenten niet statisch zijn, maar altijd variëren - quasi levend, ook in volume, zijn er veranderingen in timbre. En dat is precies wat goede hifi-apparatuur moet kunnen reproduceren, vooral de dreun die optreedt in de lagere tonen.
Thomas Krüger herinnert zich zijn studies. Hij kon door een gang lopen en ondanks de gesloten deuren duidelijk zien welke medestudent erachter een instrument bespeelde. “Elke muzikant heeft zijn eigen onmiskenbare geluid op zijn instrument, dat zo individueel is als een vingerafdruk. De coördinatie van de individuele spiergroepen die nodig zijn bij het spelen is voor elke speler iets anders en zorgt voor deze zeer persoonlijke klank.
Later liet hij zijn studenten korte tijd auditie doen en zag meteen waar de problemen lagen. Zodra de fysieke motoriek op punt staat, hoor je dat. Hieruit leerde hij dat zijn leerlingen dit bepaalde fysieke gevoel moeten ervaren om goed te kunnen spelen. Je moet begrijpen wat het betekent om het midden van de toon te raken. Daarna moeten ze het keer op keer ervaren tot ze precies weten hoe het voelt. Dan manifesteert de mentale energie van de muzikant zich in de kwaliteit van het geluid. Uitleg in woorden leidt dan niet tot een acceptabel resultaat, omdat het om het verkeerde ingangskanaal gaat. Je moet ervaren hoe een goed gespeelde noot voelt, pas dan begrijp je het echt.
Op dit punt slaat Thomas Krüger de brug naar hifi. Getrainde luisteraars kunnen zichzelf in zo'n situatie plaatsen omdat ze de muziek intensiever waarnemen en weten hoe goed horen "voelt". Dan bent u op de goede weg. Het maakt dus niet uit waar het instrument op het podium staat, zegt Thomas Krüger: "We weten niet eens waar de microfoons zijn. Mensen moeten ervaren hoe de geluidskwaliteit verandert als bijvoorbeeld het volume verandert. Je moet dit ervaren om te begrijpen dat een geluid een levend wezen is. Alleen erover praten heeft geen zin. Daarom ben ik nogal zwijgzaam in mijn demonstraties."
Voor zijn demonstraties betekent dit dat klanten zonder enige beperking moeten luisteren om zelf dergelijke inzichten te krijgen. Volgens Thomas Krüger wordt iemand afgeleid van het echte en essentiële zodra iemand wordt blootgesteld aan verwachtingen omdat hij geacht wordt op iets specifieks te letten. Voor hem is goed luisteren naar en genieten van muziek een leerproces dat niet geassocieerd mag worden met stress. Thomas Krüger probeert zijn ervaringen zo over te brengen dat iedereen ze kan begrijpen. Tijdens een demonstratie neemt hij bijvoorbeeld terloops een Vortex-product weg, zoals een ronde of een piramide. Als de klant dan iets hoort, hoeft hij niet meteen het verschil te kunnen duiden. Het is voldoende als de persoonlijke perceptie verandert. Het tegenovergestelde is ook waar: hij lus de producten van Vortex in en zijn klanten horen meteen de positieve veranderingen. De prettige bijkomstigheid: "Ik hoef niets meer uit te leggen en de hele voodoo-discussie over energetica
Accessoires verdwijnen in een oogwenk in het niets.” Thomas Krüger houdt zichzelf niet voor de gek: wie niets wil horen omdat hij cerebraal is, hoort ook niets. Maar zodra de emotionele toegang tot het luisteren naar muziek is aangeleerd of, zoals vaak bij veel vrouwen het geval is, genetisch bepaald is, word je ondergedompeld in een andere wereld. Vrij van intellectuele vangrails, vrij van alle beperkingen en ontvankelijk voor muziek. De korte vuistregel is: Creëer geen stress door eventuele specificaties of mogelijke verwachtingen. Neem de luisteraar bij de hand en leid hem soepel door een muziekprogramma dat muteert tot een sensuele ervaring die hij op elk moment binnen zijn eigen vier muren kan reproduceren. Bij het spelen van muziek gaat het bij Thomas Krüger om intensiteit en expressie: "Als je luistert, moet je naar je ballen grijpen!"
Thomas Krüger is er al lang van overtuigd dat de luidspreker niet langer de belangrijkste schakel in een keten is. Wat niet door de bron wordt geleverd, gaat onherstelbaar verloren. Alle randvoorwaarden moeten harmonieus in elkaar passen. Hier komt Vortex Hifi weer om de hoek kijken: luisteren, Vortex-producten integreren, opnieuw luisteren en versteld staan. Wat dit energieke accessoire kan doen, is ongelooflijk voor de gekwalificeerde muzikant. In tegenstelling tot woorden liegen geluiden niet als je ze hoort. En dan heeft hij het over een Amerikaanse documentaire. Het punt was dat in een tehuis voor dementerenden de bewoners, van wie sommigen al lang bedlegerig waren, hun favoriete muziek lieten horen. De getoonde reacties varieerden van blij met grote ogen tot uit bed komen. Men had de indruk dat deze mensen letterlijk nieuw leven werden ingeblazen. De reacties laten zien hoezeer muziek meerdere hersengebieden tegelijk aanspreekt en hoezeer de afzonderlijke hersengebieden associatief met elkaar verbonden zijn. Er is niets dat zo'n onmiddellijke reactie kan uitlokken bij mensen met dementie dan muziek. Het is vrij duidelijk dat horen een hersenfunctie is en dat de hersenen van mensen die veel naar muziek luisteren op een heel andere manier met elkaar verbonden zijn dan bij niet-horende mensen. Alle lichten gaan letterlijk aan.
Thomas Krüger concludeert hieruit dat horen in wezen in de hersenen plaatsvindt. Uitgaande van passende leerprocessen leidt dit tot de juiste interpretatie van wat wordt gehoord. Voor hem neemt het oor alleen de functie over van de microfoon, die meer of minder informatie transporteert. Daarom wijst hij de mp3-technologie principieel af. Als de muziek door datareductie van haar ziel en betekenis wordt beroofd, blijven uiteindelijk alleen maar toonreeksen over. De feitelijke informatie tussen de tonen is verdwenen.
Ondertussen verkoopt hij geen enkel systeem zonder Vortex-producten, want voor hem zijn ze een onmisbare metgezel op weg naar goed geluid.
MK