Em seu mais recente em Entrevista publicada pela HiFi Today Frank Wacker conversa com o fabricante de instrumentos de metal treinado (Prêmio Federal), músico qualificado e comerciante de alta fidelidade Thomas Krüger sobre percepção musical. Ele mostra uma maneira de ouvir música emocional, que é fechada para a maioria dos ouvintes de alta fidelidade interessados ​​em música devido a uma abordagem relacionada à cabeça. Ele também mostra que os assassinos de som modernos, como medidores de eletricidade inteligentes, podem ser neutralizados com a tecnologia de supressão de interferência Vortex HiFi. Obviamente, como esperado, o novo Vortex HiFi Iraser4 Sigma também será discutido. Ao mesmo tempo, Frank Wacker estava trabalhando em um teste Iraser4.

por Frank Wacker

"É sobre a vida e a morte da música" 

Uma entrevista com o negociante de alta fidelidade, fabricante de instrumentos e músico Thomas Krüger 

O outro Hi-Fi Studio foi fundado em 1989 por Thomas Krüger em Karben, nos arredores de Frankfurt. Ele próprio começou sua carreira musical com um aprendizado como fabricante de instrumentos de sopro, que completou em 1975 com um prêmio nacional. Rapidamente ficou claro para ele que apenas construir os instrumentos não poderia ser o único objetivo. 

Então ele aprendeu a tocar trompete como autodidata aos 20 anos. Depois de apenas dois anos, ele passou no exame de admissão na Musikhochschule em Frankfurt. Lá ele estudou trompete orquestral clássico até 1989. 

Já durante seus estudos tocou música como freelancer na big band da rádio hessiana e cultivou seu amor pelo jazz. Muitos outros compromissos se seguiram depois, como uma turnê teatral pela Europa com Robert Wilson, concertos com Chaka Khan ou Celia Cruz, compromissos no Teatro Pforzheim ... 

Frank Wacker (HIFI HOJE): Sr. Krüger, por que músicos formados e fabricantes de instrumentos abrem um estúdio de alta fidelidade? 

Thomas Krüger (O Outro Estúdio Hifi): 

Na década de XNUMX, os sistemas de alta fidelidade estavam no topo das listas de desejos das pessoas. Meu pai comprou o primeiro quando eu tinha seis anos: caixas KEF, amplificadores valvulados e toca-discos. Enquanto meus pais ouviam música, eu ouvia junto. 

Foi assim que eu consegui uma conexão com a música em boa qualidade de reprodução em uma idade jovem - mesmo se fôssemos filisteus culturais e houvesse muita música marchando (risos – nota 

os editores). Eu também gostava de cantar e queria tocar um instrumento – mas isso não era incentivado. 

Como meu pai não me deixou acessar os aparelhos, sonhei com meu próprio sistema. Aos 15 anos, finalmente chegou a hora: o Hifi Yearbook do German Hifi Institute, publicado por Karl Breh, serviu de guia para mim, porque listava todos os dispositivos e alto-falantes disponíveis no mundo com seus dados técnicos. Observei atentamente as fotos, comparei e selecionei os dispositivos e alto-falantes com os melhores valores. 

Mas quando ouvi música com eles pela primeira vez, pensei: Que diabos é isso – não aguentei o som ruim por mais de duas semanas e vendi tudo. Olhando para trás, essa foi minha primeira lição. 

Frank Wacker: Diz…?
Thomas Krueger: Esses dados técnicos por si só não dizem nada sobre um bom som. Frank Wacker: Quando ouvir música se tornou divertido? 

Thomas Krueger: Experimentei outros aparelhos, vendi-os novamente e com o tempo descobri regularidades - também através de um revendedor de alta fidelidade que tinha uma ideia do assunto. 

Também tive contato com sistemas muito caros – mas raramente me empolgava com eles. Uma das descobertas mais importantes foi que não é o alto-falante que é o elo mais importante da cadeia, mas a qualidade do sinal da fonte: o que se perde no início não pode ser recuperado depois. 

Claro, o alto-falante desempenha um papel importante, mas os melhores alto-falantes do mundo são inúteis se a fonte e o amplificador não fornecerem um sinal correspondentemente bom. No começo, eu nunca teria imaginado que cada toca-discos, braço de tom e cartucho soava diferente. Quem não ouve é surdo. 

Frank Wacker: Mas você não era músico naquela época? 

Thomas Krueger: Certo, mas quanto mais música eu ouvia, mais eu queria ser músico também. Então aprendi a fazer instrumentos, estudei música e aprendi sozinho a tocar trompete. Isso me permitiu trabalhar como músico durante meus estudos. 

Frank Wacker: Mas o tema do hi-fi não te largou...
Thomas Krueger: Não, algumas coisas na indústria da música me custaram muita força - e assim amadureceu a ideia de que com uma loja de hi-fi, outros também poderiam se beneficiar da minha experiência de hi-fi e meu talento para a música. Ambos estão interligados - embora muitos músicos não tenham sistemas de alta qualidade. 

Frank Wacker: Isso mesmo - eu conheço músicos que caíram em prantos comigo porque nunca tinham ouvido uma música tão comovente e genuína através de um sistema. 

Thomas Krueger: Esse fenômeno me deixa sem palavras - assim como o fato de tão poucas mulheres estarem entusiasmadas com o hi-fi. Embora ouvir música tenha tudo a ver com emoções e as mulheres sejam a parte mais emocional da população. Na verdade, eles devem correr para nós. 

Frank Wacker: O que impede as mulheres de fazer isso? 

Thomas Krueger: Eles falam sobre merda técnica - e muitas mulheres não se sentem competentes o suficiente. Entusiastas de alta fidelidade falam muito sobre o material e não o suficiente sobre a música. Isso dá às mulheres a sensação de que não têm noção sobre o assunto – embora muitas vezes percebam a música com muito mais intensidade. 

Frank Wacker: O fã de tecnologia em mim resiste, mas falar sobre tecnologia é divertido. 

Thomas Krueger: Esse pode ser o seu caso, mas a música é sobre uma experiência espiritual, sobre a intensidade da expressão. A tecnologia é apenas um meio para um fim. 

Frank Wacker: Então, por que estamos falando tanto sobre tecnologia? 

Thomas Krueger: Assim que se trata de aspectos técnicos, passamos a um nível intelectual factual. Sobre os homens se sentem seguros e podem justificar suas decisões de forma clara e lógica. É por isso que eles querem ser convencidos com critérios de medição objetivos de por que você deve comprar este dispositivo e não aquele. Com consequências terríveis: o homem parece feliz, mas a alma tem sede. 

Frank Wacker: Agora você tem que explicar isso com mais detalhes.

Thomas Krueger: O intelecto é o canal de entrada errado para decisões que envolvem sentimentos e experiências emocionais, como acontece com a música - tende até a perturbar nossa percepção emocional. Na verdade, queremos ser agarrados pelas bolas - só para isso teríamos que soltar as rédeas. Envolver-se com a música e entregar-se completamente a ela é o requisito básico para que nos toque profundamente. 

Frank Wacker: Acho essa abordagem muito empolgante, sobre a qual continuarei pensando. Mas tenho que voltar à tecnologia novamente, ou aos acessórios de alta fidelidade. Nós da HIFI-TODAY pensamos que um sistema só funciona tão bem com os acessórios certos que a música pode nos tocar profundamente. Como você se sente com essa afirmação? 

Thomas Krueger: Eu concordo totalmente - caso contrário eu não estaria vendendo (risos). Geralmente você pode ouvir as diferenças claramente. Para alguns, pode parecer apenas pequenas mudanças, mas essas pequenas coisas geralmente são as mais importantes. A música não é principalmente sobre o grande quadro - o texto musical - mas sobre »pequenas coisas«. 

Por exemplo, se dez músicos tocam o mesmo instrumento um após o outro – que é claro que eles podem tocar – soa tão diferente que você pode jurar que nunca poderia ter sido o mesmo instrumento. 

Mas foi, porque a personalidade e o físico de cada jogador individual são tão únicos que abrem novos caminhos no som. Quando eu estava estudando, eu podia nomear cada trompetista atrás da porta fechada porque cada um tem seu próprio som - como uma impressão digital. 

Frank Wacker: Como surgem essas diferenças tonais? 

Thomas Krueger: Isso tem a ver com a distribuição espectral dos harmônicos. Não há tons em instrumentos acústicos (Seno), mas apenas sons. Um som é composto de sua frequência fundamental e os múltiplos pares de sua frequência fundamental: 100 Hertz vezes 2, vezes 3, vezes 4... vezes 10 etc. 

Cada duplicação da frequência corresponde sempre a uma oitava, ou seja, o mesmo tom apenas 8 tons acima. Então, se 100 Hz fosse C, então 200, 400 e 800 Hz também seriam C. 

A partir do nono harmônico, a série se torna tão estreita que estamos lidando apenas com segundos, ou seja, a maior dissonância (Discórdia), que lidamos na música. Um exemplo prático torna isso audível: Se você colocar o antebraço nas teclas brancas de um piano e pressionar vigorosamente ... 

Frank Wacker: Espere um minuto - vou tentar isso no piano da minha esposa. Estou de volta - parece horrível. 

Thomas Krueger: Exatamente, porque cada um dos sons tinha o mesmo volume. Se, por outro lado, você toca apenas uma tecla, um espectro de frequência quase semelhante é criado, mas os tons são tão baixos que você não percebe mais como uma dissonância, mas apenas como um pequeno tempero ou nuance de cor. É por isso que soa bem. Isso também descreve uma lei da natureza. 

Essas nuances de cores espectrais são diferentes para cada músico. Quando ele toca, ele trabalha o som como um escultor trabalha seu material e cada mudança de volume leva a mais mudanças de cor em um instrumento acústico - isso também é uma lei da natureza. Desta forma, cada tom torna-se um ser vivo. 

Na vidraça da minha loja há um belo ditado de um pianista ucraniano, que resume 100 por cento do que é a música – e a vida –: »Você pode mentir com palavras, mas não com sons«. Em outras palavras, as palavras são para o intelecto e você pode ser enganado sobre qualquer coisa, mas quando alguém começa a tocar e abaixa as calças, você saberá rapidamente se ele tem algo a dizer ou se é uma fofoca apenas enrolando notas juntos. Não há engano aí. 

Um sistema de alta fidelidade que não pode mostrar isso claramente é apenas parcialmente adequado para ouvir música, afinal, música é sobre vida ou morte. Um novo funcionário achou que tinha bons equipamentos e alto-falantes – pelo menos eram caros o suficiente. 

Ele pegou meu amplificador valvulado mais barato e o trouxe de volta no dia seguinte, dizendo que não era para ele. Dois meses depois - após uma certa curva de aprendizado e a compra de um alto-falante realmente bom da Living Voice - ele tentou o amplificador valvulado novamente. 

E guardei com o seguinte motivo: »Até agora eu conseguia entender cada palavra puramente acusticamente, mas agora percebo o sentimento de tristeza ou alegria em cada palavra. O texto assume um significado completamente diferente, uma expressão completamente diferente.« Depois de 20 anos lidando com hi-fi, ele começou a entender do que se trata: a expressão começa onde a linguagem termina há muito tempo. 

Frank Wacker: Senhor Deputado Krüger, obrigado por esta explicação. De volta aos acessórios novamente. Você tem produtos favoritos? 

Thomas Krueger: Sim, incluindo os produtos da VORTEX-HIFI. As perturbações ambientais estão agora a aumentar tão massivamente que o som é deixado de lado sem os produtos adequados de supressão de interferências. Recentemente, dois dos meus clientes adquiriram novos medidores de eletricidade com leitura remota. Após a instalação, ambos relataram que o sistema soava pior e perguntaram o que poderia ser feito a respeito. 

Com os produtos da VORTEX-HIFI, pude tomar contramedidas e os clientes estão felizes em ouvir música novamente. Também o otimizador de solo (elimina a interferência de terra e permite a ligação equipotencial entre dispositivos) me inspira porque avança poderosamente o som em termos de expressividade e intensidade. Isso faz com que a música te toque muito mais. É absolutamente necessário - não vendo nenhum sistema a partir de 3.000 euros sem um Groundoptimizer. 

Se possível, faço alterações no sistema durante uma demonstração sem que ninguém perceba. Claro, isso não é possível com cabos de alimentação ou de alto-falante, mas se eu desconectar o Groundoptimizer ou tirar um disco/pirâmide VORTEX do sistema e depois tocar a mesma coisa novamente, o cliente muitas vezes ouve uma mudança. Então a acusação de vodu está fora de questão - especialmente porque o resultado pode ser reproduzido conectando e desconectando o otimizador de solo. 

Se não houver resposta, pergunto se alguma coisa mudou? O ouvinte geralmente concorda, mas não consegue descrevê-lo exatamente. Mas ele não precisa, porque já estamos de volta ao nível intelectual factual descrito anteriormente, o que é errado para a experiência musical. 

Basicamente, eu projeto demonstrações de tal forma que você experimente algo e entenda profundamente do que se trata. No entanto, existem alguns obstáculos: se eu mudar alguma coisa e o cliente perceber, mas não ouvir nada, pode ser constrangedor para ele. Isso o estressa. Normalmente ele se esforça muito e se concentra. Mas o que na verdade? Quem chama a atenção para um certo ponto percebe tudo fora desse centro menos bem ou não percebe nada. 

Como projecionista, você pode concluir que outra pessoa com deficiência perceptiva está sentada à sua frente - embora tudo esteja claro em três barras. Ao fazê-lo, esquece-se do próprio cérebro bem treinado e da percepção que foi treinada ao longo dos anos. 

Frank Wacker: Você tem uma dica sobre como alcançar a percepção correta? 

Thomas Krueger: A atitude interior ao ouvir música deve ser como a de um budista meditando: bem desperto, mas não focado. Ele não julga, não fica preso em pensamentos e vive no melhor sentido da palavra no aqui e agora. Quando você ouve música assim, de repente percebe detalhes que nunca havia notado antes. Isso permite que a música desdobre todo o seu poder de expressão – o que é muito bom. 

Como Norbert Maurer (chefe e mentor do VORTEX-HIFI) Não sei. Falta-me a competência técnica neste segmento. Mas você pode ouvir claramente como o som aumenta. E é disso que se trata, não da tecnologia. Claro, nada fala contra o fato de que as experiências auditivas podem ser comprovadas com métodos de teste técnico. Mas nem toda melhoria de som pode ser explicada tão facilmente - o assunto é complexo demais para isso. No final do dia, todos nós queremos ouvir música que seja tão boa que nos toque emocionalmente e nos arrebata. Enquanto isso for bem-sucedido, a tecnologia desempenha um papel subordinado. 

Aliás, como músico, tive experiências semelhantes: maus professores alimentam o cérebro de seus alunos com centenas de explicações e instruções sobre o que fazer, onde e como. Eu fiz meus alunos tocarem uma nota. Sua qualidade me revelou tudo o que deu errado. Você só pode tocar um tom de maneira ideal se todos os músculos trabalharem juntos de maneira ideal - e isso cria uma sensação corporal muito específica. 

O aluno tem que experimentar isso – uma e outra vez. Em vez de instruções – que são absolutamente corretas de acordo com o livro didático – eu estava preocupado com essa experiência física. Só depois que um trompetista desenvolveu esse sentimento físico é que seu jeito de tocar me conquistou. E só então valeu a pena ensinar-lhe mais refinamentos técnicos. Quando alguém assim tocava Little Little, falava mais do que o famoso concerto de Jolivet executado por um trompetista menos talentoso. 

É exatamente disso que se trata o hi-fi - e com os produtos Vortex você pode experimentar o poder infinito da música. Mesmo os ouvintes mais pesados ​​podem ser convencidos quando ouvem as diferenças que podem ser reproduzidas repetidas vezes. Uma mente aberta é importante - se você não quiser perceber nada, também não ouvirá nada. 

Frank Wacker: Você está testando o novo VORTEX-HIFI Iraser 4. Quais são suas experiências? 

Thomas Krueger: Eu o usei pela primeira vez em toca-discos - com os avanços típicos e claramente audíveis que os produtos VORTEX trazem: maior intensidade, mais timbre, plasticidade e leveza. 

Quando limpei os cabos, algo semelhante aconteceu e aumentou o efeito obtido com o toca-discos. Foi inacreditável: ouvir, tratar cabos, ouvir de novo - e maravilhado. O Iraser 4 é um daqueles produtos que me deixam sem palavras devido ao seu efeito extremamente forte. Também porque pode ser usado de muitas maneiras diferentes - isso o torna a melhor ferramenta de som: 

Cada passo já traz ganhos sonoros significativos, mas no geral é incrível. Eu realmente não entendo o que está acontecendo lá - mas também é sobre música, não sobre tecnologia. Eu quero ouvir música tão boa que traga lágrimas aos meus olhos e as pessoas em casa têm exatamente a mesma experiência. A VORTEX-HIFI fornece exatamente os produtos certos para isso. E o novo Iraser 4 está bem no topo. 

Frank Wacker: Sr. Krüger, muito obrigado pela entrevista e pelos muitos pensamentos e abordagens empolgantes que tenho certeza que continuarão a me ocupar.

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